La question de savoir comment prendre de bonnes photos revient souvent, quel que soit le niveau de compétence ou le matériel utilisé. Nous voulons tous prendre de bonnes photos. Je pense que personne ne prend son appareil photo ou son smartphone pour capturer un moment avec l’intention de prendre une « mauvaise » photo.
Il semble que chaque famille ait un « preneur de photos » désigné. Si vous lisez ceci, cette personne est probablement vous. C’est vous qui êtes « en charge » de l’appareil photo et qui êtes chargé de capturer ces moments dont nous voulons tous nous souvenir. Qu’il s’agisse de vacances en famille, de fêtes de fin d’année, du récital de danse de votre fille ou du match de football de votre fils, il semble qu’il n’y ait jamais assez de choses à immortaliser par des images.
Cet article présente quelques conseils et principes de base à suivre pour vous aider à obtenir de meilleures photos. Quel que soit le sujet, il y a des choses que vous pouvez faire chaque fois que vous sortez l’appareil photo pour obtenir des images plus agréables. Les photos ne seront peut-être pas des chefs-d’œuvre qui pourraient être accrochés dans une galerie d’art, mais ce n’est pas vraiment le but.
Qu’est-ce qui fait qu’une photo est « belle » ?
Une image peut parfois être décrite comme étant un instantané ou une photographie, la distinction étant qu’une photographie a un aspect plus soigné ou professionnel. Un instantané n’est rien d’autre qu’un cliché rapide de quelque chose que nous voulons simplement documenter. Il n’y a rien de mal à prendre des instantanés. Cependant, avec un peu de réflexion et d’attention aux détails, même nos instantanés peuvent avoir une bien meilleure apparence. Au minimum, ils doivent être raisonnablement nets, bénéficier d’un éclairage correct et les éléments importants ne doivent pas être coupés. Si vous faites constamment ces choses, et si vous développez un œil pour les compositions créatives, vos instantanés peuvent devenir plus proches des photographies.
La version abrégée
Voici un récapitulatif rapide de quelques conseils à suivre pour vous aider à prendre de bonnes photos. Chacun de ces points est abordé plus en détail ci-dessous.
- Ayez toujours un appareil photo avec vous.
- Ne vous laissez pas submerger par les réglages ; laissez l’appareil photo faire une partie du travail pour vous.
- Assurez-vous que votre sujet est bien mis au point.
- Prenez des photos lorsque la lumière est la meilleure possible (pensez au matin et au soir).
- Pratiquez une bonne composition. Ne placez pas votre sujet au milieu du cadre.
- Veillez à ce que l’image ne soit pas encombrée par des éléments qui pourraient vous distraire.
- Assurez-vous que la caméra est de niveau.
- Maintenez le verre de la lentille frontale propre.
- Ne laissez pas votre équipement être une excuse.
- Soyez créatifs et amusez-vous !
Emportez toujours votre appareil photo
Quel que soit le type d’appareil photo que vous possédez, gardez-le toujours avec vous si vous avez l’occasion de capturer quelque chose. En vacances en famille, ne faites pas l’erreur que j’ai commise et laissez l’appareil photo dans la chambre d’hôtel. Inévitablement, c’est là que les choses les plus intéressantes se produiront. Si tout le reste échoue, il y a probablement un appareil photo dans votre poche.
Paramètres de l’appareil photo
Si vous souhaitez approfondir les réglages de l’appareil photo et certains des aspects les plus techniques de la photographie, cette formation est un bon point de départ. Il existe également des didacticiels et des formations plus avancés sur le site Web TopAlphaStore et ailleurs. Pour l’instant, concentrons-nous sur l’essentiel. Les appareils photo d’aujourd’hui font généralement un très bon travail pour obtenir une exposition correcte en mode automatique ou semi-automatique. Le fait de laisser l’appareil faire le gros du travail vous permet de réfléchir à d’autres éléments qui contribuent à la prise d’une bonne photo. Au fur et à mesure que vous apprenez à connaître votre appareil et le fonctionnement des différents modes, vous pouvez expérimenter différents réglages pour obtenir des images d’aspect différent. Prenez les photos que vous voulez, mais n’ayez pas peur de jouer et de modifier l’ouverture ou la vitesse d’obturation pour obtenir un résultat plus créatif ou unique.
Dans certaines situations, sous-exposer une image peut la rendre beaucoup plus spectaculaire. C’est particulièrement vrai lorsqu’il y a des nuages sombres dans le ciel ou si vous voulez un portrait plus dramatique. À l’inverse, il peut arriver que vous souhaitiez surexposer légèrement une image pour lui donner un aspect plus lumineux et plus gai. Un moyen simple et rapide de modifier l’exposition est d’utiliser le réglage de la compensation d’exposition que l’on trouve sur de nombreux appareils photo. Pour obtenir une image plus sombre, il suffit d’appliquer une compensation d’exposition négative et vice versa pour obtenir une image plus claire. L’accès à cette fonction est légèrement différent d’un appareil à l’autre. Consultez donc le manuel d’utilisation pour savoir comment utiliser le vôtre.
Mettez vous au point
Il y a quelques éléments qui doivent être parfaits pour qu’une photo soit réussie. La mise au point est l’un de ces éléments. Les photos que vous prenez doivent être d’une netteté acceptable, ou du moins le sujet doit l’être. Si le sujet principal n’est pas mis au point, la photo ne sera pas réussie. La plupart des appareils photo vous permettent de choisir où faire la mise au point, soit en sélectionnant un point de mise au point, soit en utilisant l’écran tactile LCD pour sélectionner l’endroit de l’image où faire la mise au point. Pour les portraits, les yeux sont l’élément le plus critique et doivent être nets. Si vous photographiez un paysage, vous souhaitez généralement que tout soit net. Une façon d’y parvenir est de sélectionner un point de mise au point à environ un tiers de la scène.
L’importance de la lumière
Il y a peu de choses plus importantes en photographie que la lumière. Il ne s’agit pas nécessairement de la quantité de lumière, mais plutôt de sa qualité. Il est préférable de prendre des photos le matin ou le soir, lorsque le soleil est proche de l’horizon. L’angle plus bas du soleil signifie que la lumière est moins dure et donnera aux images plus de profondeur et de dimension. Les photos prises au milieu de la journée auront moins de contraste et donneront à l’image un aspect plat.
Quel que soit le sujet que vous photographiez, recherchez les occasions où la lumière est la meilleure. Si vous êtes en vacances et que vous voulez prendre des photos du paysage, essayez d’y aller tôt le matin, juste après le lever du soleil. Si vous n’êtes pas du matin, allez-y une heure ou deux avant le coucher du soleil. Il en va de même pour les portraits. La lumière dorée du petit matin ou de la fin de soirée est la meilleure. Cependant, nous devons parfois travailler avec la lumière dont nous disposons, même si nous sommes en plein milieu de la journée. Dans ce cas, placez vos sujets dans une zone ombragée, si possible, pour éviter que la lumière du soleil ne les frappe de plein fouet.
Bien sûr, nous devons souvent travailler avec les conditions d’éclairage disponibles. Il arrive souvent que vous deviez photographier en milieu de journée, car c’est à ce moment-là que les choses se passent. Ce serait bien si l’on pouvait travailler en fonction des meilleures conditions d’éclairage, mais ce n’est pas le cas. Dans ces situations, il faut faire de son mieux. Une chose qui peut être utile est de zoomer avec l’objectif ou de se rapprocher et de remplir le cadre avec votre sujet. Vous éliminerez ainsi une grande partie de l’environnement qui ne sera de toute façon pas très agréable à regarder.
Composition
Vous pouvez avoir une image nette et une excellente lumière, mais si la composition est faible, la photo ne sera pas aussi bonne qu’elle pourrait l’être. La « règle des tiers » est un concept de composition qui vous est peut-être familier. Elle signifie essentiellement qu’il ne faut pas placer les objets au centre du cadre. De nombreux appareils photo ont des lignes de tiers dans le viseur pour vous aider. Pour un portrait, placez la ou les personnes sur l’une des lignes de tiers verticales. Pour les paysages, placez l’horizon sur le tiers supérieur ou inférieur. La zone la plus intéressante, qu’il s’agisse du ciel ou du sol, est celle que vous voulez mettre en valeur.
Un autre conseil pour créer des images plus intéressantes est d’inclure un sujet de premier plan fort. Cela est particulièrement vrai pour les images de paysages. Il peut s’agir d’un rocher, d’un arbre, de fleurs ou d’eau. Essayez de prendre des photos de différents points de vue pour accentuer le premier plan, surtout si cela permet de masquer un second plan ennuyeux.
L’utilisation de lignes directrices est une autre excellente technique à utiliser pour obtenir des photos plus créatives et intéressantes. Avec cette technique, recherchez des éléments dans la scène qui forment une ligne qui pourrait aider à guider l’œil dans la photo. Les lignes directrices peuvent être une rivière ou un ruisseau, une route, une clôture ou un trottoir.
Réduire le désordre
Le vieil adage « moins c’est plus » est généralement bon à retenir pour la photographie. Lorsque vous photographiez un paysage grandiose, vous pouvez vouloir un grand angle qui englobe toute la vue, et c’est très bien. Cependant, il est souvent préférable de zoomer ou de se rapprocher d’un sujet ou d’une scène pour obtenir une vue plus intime. Cela est particulièrement vrai pour les portraits ou les images de la vie sauvage. Essayez de remplir le cadre autant que possible et laissez de côté les éléments distrayants.
Pour aller de pair avec ce conseil, assurez-vous de vérifier les bords du cadre dans le viseur ou sur l’écran LCD avant de prendre une photo. Recherchez les éléments qui dépassent dans le cadre, comme des branches d’arbre, et qui risquent de vous distraire du sujet principal de la photo. Effectuez un zoom avant ou modifiez la perspective ou l’angle pour obtenir un cadre » propre « .
Maintenez la caméra à niveau
Peu de choses sont plus ennuyeuses que de prendre une photo et de constater que la ligne d’horizon est de travers. Bien sûr, elle peut être corrigée sur l’ordinateur, mais il est bon de la mettre à niveau dans l’appareil. Certains appareils photo disposent d’une fonction de mise à niveau qui peut être utilisée dans le viseur ou sur l’écran LCD pour vous aider. Si votre appareil n’en est pas équipé, utilisez les lignes de la grille pour vous aider à garder les choses droites. Alignez l’une des lignes horizontales avec quelque chose que vous savez être de niveau, comme l’horizon. En gardant les choses à niveau, vous obtiendrez généralement une bien meilleure photo.
Gardez l’objectif propre
Lorsque vous vous déplacez avec votre appareil photo, l’élément de la lentille frontale a tendance à attirer divers contaminants, tels que la poussière ou les gouttelettes d’eau. Un objectif sale sera plus susceptible de produire des flous ou des taches disgracieuses dans l’image que vous ne voulez pas. Parfois, une légère bouffée d’air provenant d’un ventilateur de fusée suffit à éliminer la poussière. Si cela ne suffit pas, utilisez un chiffon en microfibres ou des lingettes pour nettoyer le verre.
L’équipement est-il vraiment important ?
Pour dire les choses plus simplement, oui et non. Il existe des situations où un équipement photographique haut de gamme est nécessaire pour capturer ce que l’on souhaite. Cependant, pour la photographie que la plupart d’entre nous pratiquent, n’importe quel équipement peut fonctionner. N’utilisez pas l’excuse selon laquelle vous n’êtes pas capable de prendre de bonnes photos parce que vous n’avez pas un « bon » appareil. Familiarisez-vous avec ce que vous avez et apprenez à l’utiliser efficacement. Bien sûr, il a des limites, mais cela ne veut pas dire qu’il n’est pas capable de créer des images étonnantes. Même les smartphones que la plupart des gens ont dans leur poche ont des appareils photo très performants. Utilisez ce que vous avez et apprenez-en. Si le moment est venu de passer à la vitesse supérieure en matière de photographie et que le matériel dont vous disposez vous limite, il est peut-être temps de passer à la vitesse supérieure.
Soyez créatifs et amusez-vous
Un dicton dit qu’en tant que photographe, vous ne vous contentez pas de prendre une photo, vous la faites. Utilisez votre propre créativité pour créer la photo que vous voulez. Cela ne signifie pas que chaque photo que vous prenez doit être un chef-d’œuvre de créativité. Cependant, prenez le temps d’apprécier le processus de création des images. Une fois les clichés pris et l’événement documenté, passez un peu de temps à explorer avec votre appareil photo. Essayez de nouvelles choses. Prenez des photos en hauteur ou en contre-plongée. Allez jusqu’à poser votre appareil sur le sol et prenez des photos de ce point de vue. Sortez des sentiers battus et créez quelque chose qui vous plaît, même si ce n’est pas techniquement correct sous tous les aspects. L’essentiel est que vous vous amusiez. Si ce n’est pas le cas, c’est que vous faites quelque chose de mal.
