Comment fixer le prix de vos tirages photographiques [full Guide]

Pour ceux qui consultent régulièrement TopAlphaStore, vous avez peut-être vu mes articles sur le commerce. Je me suis lancé dans la vente de mes photos de paysages et j’ai rencontré un certain succès. Avec les succès et les échecs, j’ai appris plusieurs choses, l’une d’entre elles étant la question la plus posée. Aujourd’hui, je vais m’attaquer à cette question : comment fixer le prix de mes tirages ?

Pour être honnête, je vends plus de tirages physiques que 90% des photographes (du moins je le pense). Je ne dis pas ça pour me vanter. Je gagne suffisamment pour couvrir mes frais de photographie et payer d’autres factures en ne travaillant que quatre heures le samedi matin. Je dis cela pour vous faire savoir que j’ai une bonne compréhension des prix et de leur fonctionnement.

impression photo

J’ai également été dans deux galeries, donc je connais ce monde… enfin juste un peu. Pas une tonne, mais assez pour avoir une idée de ce à quoi s’attendre si c’est la voie que vous voulez suivre.

L’autre chose que je fais, c’est écouter des podcasts. Pas seulement des podcasts sur la photographie, mais aussi des podcasts sur les affaires et l’économie. À l’heure actuelle, j’écoute sept podcasts différents qui traitent d’une manière ou d’une autre de l’argent, des finances et des affaires. J’y consacre facilement 2 à 3 heures de ma semaine, généralement pendant que je me prépare pour le travail, que je vais photographier et que je vais au travail et en reviens.

Il se trouve aussi que je suis marié à une femme merveilleuse, qui me parle des principes de l’entreprise.

Je ne suis pas un professionnel dans tous les domaines de la finance et des affaires, mais j’ai une expérience du monde réel.

Ceci étant dit, plongeons dans un sujet très complexe et jetons un peu de lumière sur le monde de la photographie tarifaire.

Quelle est votre activité ?

C’est la décision la plus importante que vous devez prendre maintenant pour votre entreprise. Elle dictera le reste de vos décisions à partir de maintenant. J’ai décomposé les trois modèles commerciaux de base pour les photographes d’art et probablement leur modèle commercial pour générer des revenus.

Option A
  • Photo license
  • Tutorials
  • Ateliers
  • Imprimés

Ces personnes tirent la majorité de leurs revenus des trois premiers points de la liste. Ils vendent probablement quelques tirages par mois et n’envisagent pas d’en faire leur principale source de revenus. De nombreux photographes professionnels entrent dans cette catégorie. Ils aiment les tirages, mais au final, ils n’en font pas une priorité dans leur modèle économique. C’est pourquoi leurs tirages coûtent un peu plus cher que ceux d’un photographe moyen comme moi.

Option B
  • Votre objectif principal est de vendre beaucoup d’impressions
  • Ne vous concentrez pas sur autre chose

C’est moi. Je ne me concentre pas sur une autre forme de revenu mais je prendrai toute autre forme comme elle vient.

Option C
  • Vendre des tirages peu nombreux mais coûteux
  • Ils travaillent par l’intermédiaire de galeries et de marchands d’art.

Je connais quelques-uns de ces gars. Il faut avoir un nom dans l’industrie pour réussir ce modèle. Si vous n’avez pas fait parler de vous dans le monde de la photographie, cette voie est probablement hors de votre portée. Vous devez construire jusqu’à ce point. Il est rare que vous vous retrouviez dans cette situation au début de votre carrière de photographe. Par ailleurs, l’option B et l’option C ne s’entendent pas très bien si elles commencent à se chevaucher et vous verrez pourquoi dans un instant.

Quelle est la valeur d’une impression ?

Avant d’aller plus loin, permettez-moi d’énoncer quelques principes qu’il faut comprendre pour fixer correctement le prix de vos tirages.

Il y a des photos qui valent des millions de dollars dans ce monde. Mais ce que vous devez savoir, c’est que ce n’est pas vous qui fixez la valeur d’un tirage. Bien sûr, vous fixez le prix, mais la valeur d’un tirage est déterminée par votre public. S’il perçoit vos photos comme valant 500 dollars, vous pouvez les vendre à ce prix. S’il perçoit que vos tirages n’ont qu’une valeur de 5 dollars… c’est ce qu’ils valent et ce à quoi vous pouvez les vendre. C’est là que vous devez prendre du recul et vous demander combien vous paieriez réellement pour le tirage. Cela peut blesser votre ego de photographe. Si vous vous imaginez que vous vous promenez dans la rue, que vous voyez votre tirage et que vous voulez l’acheter, combien payeriez-vous réellement pour celui-ci ? Vous pouvez demander à un public impartial si vous souhaitez obtenir un deuxième avis. Si vous pensez que vos tirages ne valent que 5 ou 10 dollars, le marché des tirages n’est pas fait pour vous. Si vous pensez que vous seriez prêt à payer plus de 20 dollars pour l’acquérir, vous avez peut-être une chance.

Comment le matériau affecte le prix

Les matériaux ont une incidence considérable sur les prix. Il y a deux raisons à cela. Si vous imprimez sur un matériau coûteux, vous devez facturer davantage pour couvrir les coûts. Les différents matériaux ont également plus de valeur, même s’ils ne sont pas forcément les meilleurs pour votre photographie. Si vous imprimez sur du métal, vous pourrez facturer plus cher parce que ce matériau est porteur de nouveauté et que les gens le considèrent comme ayant plus de valeur. Je peux vendre une impression sur métal 20×30 pour 3x le montant que je peux vendre la même image dans une impression sur papier lustré.

Le matériau est important. Choisissez votre matériau avec soin.

La popularité des impressions sur toile a augmenté de façon massive. J’ai appris à adorer CanvasPop pour mes besoins en impression sur toile. Ils rendent les choses tellement faciles. Ils font aussi des tirages encadrés, des collages de photos et des tirages tridimensionnels (ils sont si cool pour moi).

Image du canvaspop :

canvaspop

 

Questions de présentation

Vous voulez savoir en quoi un trou dans le mur et un restaurant 5 étoiles diffèrent alors qu’ils vendent tous deux des tacos ? La présentation. Ils peuvent même obtenir leur viande de la même vache. Mais si l’un d’eux utilise des assiettes blanches avec un peu de salade sur le côté et un joli filet qui fait des zigzags sur l’assiette, il facturera plus cher, même si le restaurant « trou dans le mur » a de meilleurs tacos.

Présenter bon marché, vendre bon marché. Présentez à un prix élevé, vendez à un prix élevé. Dans le monde de la photographie, cela signifie vendre vos tirages avec un passe-partout. Mettez un cadre dessus (si vous êtes dans une galerie). Je vendais mes photos sans passe-partout et les gens trouvaient que 15 $ était un montant exorbitant pour une photo. J’ai ajouté quelques passe-partout d’Amazon sur mes photos et soudain, 20 dollars est une affaire en or, et cela ne m’a coûté qu’environ 1 dollar de plus.

C’est littéralement tout ce que vous devez savoir sur ce sujet.

La taille compte

En règle générale, dans le monde de l’art, plus l’œuvre est grande, plus elle doit être chère. Donc, si vous voulez vendre vos tirages à 500 dollars ou plus, il vaut mieux que ce soit un grand tirage. Les gens paieront cher pour la taille, mais pas pour la qualité. À ce propos, j’ai lu sur un site Web que vous devriez demander un minimum de 51 dollars pour un 8×10, sinon vous perdez de l’argent. Je pense que c’est fou pour une impression minuscule. Aucune personne saine d’esprit n’achète des tirages aussi petits et aussi chers, à moins qu’il ne s’agisse de quelqu’un de célèbre. Cela m’amène à mon prochain sujet.

Courbe de prix des bénéfices

Parlons de la courbe bénéfice-prix. La courbe du prix de vente montre que si vous fixez un prix trop bas, vous ne pourrez pas vendre suffisamment de produits pour compenser la différence de profit que vous auriez réalisée si vous aviez facturé davantage. Elle montre également que si vous fixez un prix trop élevé pour votre produit, vous ne ferez jamais de vente et ne paierez donc pas vos factures. La raison pour laquelle il n’y a pas de prix sur le graphique ci-dessous est que le prix est totalement basé sur les besoins du vendeur ainsi que sur ceux du public. L’objectif est de se trouver quelque part au milieu du graphique. Le milieu signifie que vous maximisez les ventes et faites le plus de profit possible. Si vous vendez beaucoup de tirages mais ne faites pas beaucoup de bénéfices, vous êtes trop bas sur cette courbe de profit. Si vous constatez que vous ne faites pratiquement pas de ventes, vous êtes peut-être trop haut sur l’axe des prix. Ne vous découragez pas. Il faut du temps pour se perfectionner !

Règles de tarification

Du point de vue commercial, nous devons commencer à examiner une expression appelée coût des marchandises vendues (COGS). Le coût des produits vendus est le coût de l’impression d’une image et de sa présentation finale. La première étape consiste à aller chez votre imprimeur et à voir combien il vous en coûte pour imprimer une image. Je vais utiliser l’un de mes imprimeurs, Pixel Foto and Frame, et consulter leur liste de prix pour m’aider dans cet exemple. Je vais imprimer une image 11×14 (je n’imprime pas cette taille normalement) qui me coûte 3,90 $.

La sueur ! Maintenant que j’ai mon empreinte, j’ai fini ?

Non !

Comment allez-vous exposer cette image ? Allez-vous l’expédier telle quelle ou allez-vous la mettre dans un petit cadre avec passe-partout et dans un sac pour la vendre lors d’une exposition ?

Ok, essayons de mettre en place cette installation. Il s’agit d’une impression dans une enveloppe de plastique avec un tapis et un support pour qu’elle soit ferme et protégée et qu’elle ait l’air sexy. J’utilise ce sac transparent, ce tapis et ce support sur Amazon pour mes expositions d’art. Pour cet exemple, j’ai trouvé un tapis 16×20 rapide qui est coupé pour contenir une image 11×14. Je peux généralement obtenir 50 sacs, tapis et supports pour environ 25 dollars. Après avoir divisé le prix de l’installation, cela n’a coûté que 0,50 $.

Si vous ajoutez le coût de l’impression (3,90 $) à celui de la mise en place du présentoir (0,50 $), votre coût total est de 4,40 $.

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sac transparent

Et maintenant ?

Puisque c’est de l’art, vous pouvez faire plusieurs choses. Vous pouvez faire fi de toute prudence et demander 300 $ pour le prix de l’impression, en faire une édition limitée à 15 exemplaires et essayer de la vendre. Je vous en prie, mais vous aurez peu de chances de vendre.

Pourquoi ?

Rappelez-vous les principes ci-dessus. Les impressions sur papier lustré peuvent être évaluées à un prix inférieur car il ne s’agit pas d’un produit haut de gamme. Il s’agit d’un matériau de classe inférieure. De plus, un tirage 11×14 est relativement petit et dans le monde de l’art, la taille compte. Les tirages plus grands atteindront toujours un montant plus élevé. Si vous travaillez avec des tirages de si petite taille, vous n’arriverez jamais à un prix de 300 dollars, à moins que vous ne vous fassiez un nom.

L’autre option consiste à suivre le principe de base de l’établissement du prix des marchandises, c’est-à-dire à facturer un prix compris entre 2x et 7x le prix du COGS. Nous pourrions donc facturer 22,00 $ parce que cela suit la règle de 5x le COGS. Mais n’oubliez pas qu’il s’agit d’art. La taille joue un rôle dans le prix du produit. Puisque vous êtes plus grand que l’impression standard 8×10, vous devriez facturer plus. Puisque nous allons suivre cette idée, faisons le 7x le coût du produit et facturons 30 dollars pour le tirage. À ce tarif, vous vendrez probablement une bonne quantité de ces tirages et vous gagnerez 26,40 $ par tirage. Si, lors d’une seule exposition, vous en vendez 4 en 3 heures, vous venez de gagner 106 $ +/- quelques dollars pour les taxes et les frais de carte de crédit qui vous sont facturés.

L’élément le plus important de cette section était donc les prix de 2x et 7x le COGS. Si vous avez du mal à trouver un prix de base, commencez ici.

La méthode du prix de la marchandise vendue et la règle de tarification fonctionnent mieux pour les photographes qui appliquent les modèles d’entreprise A et B. Elle est facile à utiliser et, comme vous prévoyez de vendre beaucoup de tirages avec un taux de rotation élevé, vous devriez vous en sortir.

Prix en ligne

Que faire si vous ne vendez pas beaucoup de photos et que vous envisagez uniquement de vendre en ligne ? Il y a quelques points à considérer ici. Il est peu probable que vous vendiez beaucoup de tirages par l’intermédiaire de votre site Web. Avec des foules de photographes qui se disputent l’attention des gens en proposant de superbes photos pour une bouchée de pain, peu de gens achètent des tirages sur le site Web d’un photographe.

Mais peu importe, disons que vous voulez le faire de n’importe quelle façon. Utilisez la méthode de tarification précédente, mais n’incluez pas le passe-partout, sauf si vous dites que vous l’inclurez dans le tirage. Vous pouvez facturer moins cher le fait de ne pas inclure le passe-partout ou vous pouvez simplement facturer ce que vous pensez que le tirage vaut. Ainsi, si vous pensez que le tirage vaut 40 $, vendez-le à ce prix, sans la mise en place fantaisiste. Vous en vendrez peut-être quelques-uns.

Mais ne vends-tu pas des tirages sur ton site web ? Pourquoi es-tu si négatif ? Au cours de l’année dernière, j’ai vendu un tirage sur mon site web. C’était à Noël l’année dernière. J’ai vendu plus de 100 tirages en personne au cours des deux derniers mois seulement. Je l’ai mis là pour que les gens puissent simplement voir les prix et revenir me voir en personne pour acheter.

Option C Photographes

Donc votre but dans la vie est de devenir un photographe de galerie. Vous voulez avoir des prix élevés. Suivez ce principe.

Il est plus facile de vendre 2 tirages à 10 000 dollars que 200 tirages à 100 dollars.

Si vous voulez faire le grand écart, faites-le. N’oubliez pas les règles ci-dessus. N’utilisez que du matériel d’impression de la plus haute qualité. Imprimez des tirages plus grands. Encadrez vos images de manière à ce qu’elles soient mises en valeur de manière professionnelle à tous égards.

Réglez toutes vos images en édition limitée. La rareté crée le désir et la valeur. Cela nous ramène au graphique de l’offre et de la demande en économie. Afin de créer une rareté artificielle, les tirages sont limités. Si un jour vous êtes très demandé, votre œuvre prendra de la valeur après la vente. Très peu de photographes y parviendront un jour. Je ne le prévois pas, mais si cela arrive, nous serons les premiers à vous encourager !

Comment fixer ses tarifs photos ?

Nous savons que le modèle du coût des marchandises dicte que vos tirages doivent être de 2 à 7 fois le montant nécessaire à la production du produit. Étant donné que vous vendrez probablement par l’intermédiaire d’une galerie, celle-ci prélève généralement une commission de 20 à 50 % du montant total de la vente. Ainsi, si vous facturez 300 $ pour un tirage 20×30 en métal dont la production vous a coûté 150 $, la galerie peut en prendre 150 $ et il ne vous restera rien.

La règle du 2x le prix ne fonctionne pas bien ici.

Maintenant, pensons à la règle du 7x le prix. La production de l’image que vous avez vendue à 1 050 dollars vous a coûté 150 dollars. La galerie va toujours prélever 50% de la vente (estimation élevée), mais puisque vous vendez à 1 050 $, vous repartez avec 375 $ de bénéfice net. Pas mal. Il vous faudra environ 4 tirages à ce prix élevé pour gagner 1 500 $, ce qui vous rapporte environ 9 $ de l’heure. Après impôts, vous pourriez gagner près de 7 dollars.

Dites bonjour au salaire minimum.

La règle du 7x le prix ne s’applique donc toujours pas très bien ici non plus. Elle fonctionne mieux lorsque l’article coûte plus cher à produire, mais vous êtes toujours potentiellement confronté au même problème.

Pour vendre dans les galeries, vous devrez accepter la philosophie de l’artiste prétentieux et demander plus… Beaucoup plus.

Lorsque vous vous préparez à vendre dans des galeries, faites payer ce que vous voulez. Déterminez le montant de votre salaire mensuel, divisez-le entre vos tirages et fixez votre prix. Personnellement, je ne vendrais rien dans une galerie pour moins de 850 dollars et ce, uniquement si la galerie prend 30 % de la vente. Si vous constatez que vous ne vendez pas de tirages au prix que vous avez choisi, baissez le prix pour voir si cela incite les gens à acheter. N’oubliez pas que vous devrez peut-être attendre d’avoir quitté la galerie dans laquelle vous vous trouvez pour le faire.

Faites une étude de marché

Pour conclure, je vous conseille de faire une étude de marché avant de fixer votre prix final d’impression. Recherchez une demi-douzaine de photographes dans la région et voyez quels sont leurs prix. Déterminez leur niveau de compétence et voyez quels sont les prix qu’ils pratiquent. Vous pouvez vous aligner sur leurs prix, leur proposer des prix inférieurs ou demander un prix plus élevé en fonction de la valeur que vous accordez à votre travail par rapport au leur. Toutes les possibilités peuvent fonctionner. Je fixe mes prix d’impression en utilisant toutes les règles ci-dessus. J’ai discuté avec de nombreux photographes et analysé leurs prix.

Avant de partir, vous voulez savoir :

Comment numéroter une œuvre d’art ?

Il y a souvent confusion sur la signification d’une œuvre d’art numérotée.
Avoir une œuvre d’art numérotée signifie que l’artiste ou l’imprimeur a indiqué sur l’œuvre que celle-ci est le tirage numéroté X sur un total de YY tirages dans cette période.
que cette œuvre est le tirage numéroté X sur un total de YY tirages dans cette édition particulière, ce qui en fait une édition limitée.
édition particulière, ce qui en fait une édition limitée. Une édition limitée est le nombre total de d’une reproduction d’art imprimée à partir d’une seule œuvre originale, sans qu’aucune autre copies supplémentaires après cette édition.

Cette forme d’attribution de numéros aux reproductions d’art en édition limitée est assez récente, elle a commencé après le 20ème siècle. A cette époque, de nombreuses reproductions étaient publiées avec le numéro de l’impression sans indication du nombre total d’impressions dans l’édition.
Aujourd’hui, les artistes numérotent généralement leurs tirages afin que les collectionneurs sachent que l’édition est limitée et que leur tirage fait partie d’une série limitée.
édition est limitée et que leur tirage fait partie de l’édition officielle. La numérotation d’une estampe ne lui donne ni plus ni moins de valeur, mais elle fournit aux collectionneurs des informations importantes sur l’estampe. mais elle donne aux collectionneurs des informations importantes sur le tirage.

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